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同学们猜猜羊要讲什么鸭？~
《花木兰》预告片终于跟大家见面了啊啊啊啊啊！
预告片发出后，最吸引眼球的就是刘亦菲那个看上去有些奇奇怪怪的妆容了吧~甚至有小伙伴把表情包都给安排上了…
果不其然小伙伴们开始就迪士尼“是否尊重了魏晋南北朝时期的文化”进行了battle…
羊弱弱说一句：其实花木兰这一形象，也是通过历朝历代的塑造才逐渐丰满起来的。而木兰这个角色几乎毫无史料，只有一首《木兰辞》，她的原型是谁，目前各方考证都有所争议…
电影《花木兰》与其说不尊重中国文化，羊觉得更像是那群一脸懵逼的老外把类似历史时期的东方美进行了杂糅，其实羊觉得这是一种讨好。
迪士尼负责讲故事，刘亦菲负责美，羊负责干嘛？同学们往下看鸭！~
—— 美妆——
其实《花木兰》最令人印象深刻的应该是那把梳子，相信从动画版开始，这把梳子就给人留下了相当深刻的印象。
由于魏晋南北朝时期女性的头部发髻日渐梳高，甚至开始用各种形态高耸的义髻，这时候梳篦用于固定和美化发髻的作用日益加强，导致这一时期的梳篦从竖长马蹄风格慢慢转变为宽扁的马蹄形。
东晋木梳
这个时期的梳篦大都较为朴素，在梳背部分大量留白，正好为隋唐时期的能工巧匠进行装饰预留了空间。电影中木兰的木梳其实杂糅了后世的工艺。
木兰的梳篦虽没有遵从魏晋南北朝时期的状况，但为了视觉和审美需要，这把梳子无疑是成功的。
（希望迪士尼出木兰梳的周边！）
其实预告片最令人印象的应该不是梳子吧，而是那个被网友制作成了表情包的妆容…
刘亦菲额头上的那一抹黄色是鹅黄妆，起源于汉代，流行于六朝时期。
目前主流认为鹅黄妆是从涂金的佛像身上受到启发：汉魏以后，随着佛教思想的传入，其艺术也进入中国，对人们的生活产生了极大的影响，妇女以黄色染料染画于额间，特将自己的额头涂染成黄色，一种新的妆饰由此形成。
p个s：目前鹅黄妆起源有分歧，比如郭沫若认为鹅黄妆起源于战国时期的“覆面”（覆盖于死者面部的装饰）；还有来源“汉宫妆”的说法等。
我看到有很多同学惊叹于迪士尼的写实，并给出下图来证明，emmm，羊没有杠的意思，其实下图这个（被网友大量转发）的造型是唐朝时期的，不能代表魏晋南北朝时期的妆容。
另外羊不得不再弱弱地说一句：鹅黄妆并不能理解为《木兰辞》中的“对镜帖花黄”，“贴花黄”指的是用黄色的纸片（或其他薄片）剪成花的样子贴在额头上。
“花黄”盛行于南北朝时期，目前广为人知的“花黄”起源是从寿阳公主的“落梅妆”发展出来的：宋武帝的女儿寿阳公主在含章殿檐下休息，恰巧有一朵梅花落在她的额头上，后来被竞相模仿传播开来。
羊觉得这种说法太过浪漫传奇，不过也许正因为如此，这种说法才流传的那么广的。还有一种观点是认为花钿仿自佛像额前的白毫相，考虑到魏晋南北朝时期受佛教影响特别深，其实羊比较认同这种说法。
克孜尔第189窟护法天王像局部
秦汉时期崇尚长眉，直到隋代女性仍然喜欢那种纤细修长的眉式。如顾恺之仕女画中的女子，她们多蛾眉细目，身材修长，体态婀娜， 体现了魏晋南北朝是对女子的世俗审美要求。
emmm，话说全妆的木兰的眉毛应该算不得纤细修长吧…而且其实从汉开始流行就小口了…
而《花木兰》的唇妆略显饱满……
话说（虽被粉糊了一脸但还是被众人认出的）郑佩佩也特别引人注目。
这个妆容参考了“晓霞妆”，但更偏向于唐朝的妆容。
相传三国时期，魏文帝曹丕宫中有名叫薛夜来的宫女，有晚她一头撞上屏风，伤处如朝霞将散，愈后仍留下两道疤痕，其他宫女有见及此，也模仿起薛夜来的样子，用胭脂在脸部画上这种血痕，名“晓霞妆”。
时间一长，便演变成一种特殊的妆式——“斜红”，也是古代一种特殊的面饰。
而郑佩佩嘴角的那一点叫“面靥”，指的是点在酒窝处的装饰，唐宋时期十分流行，“面靥”通常用胭脂点染，妆靥在盛唐以前，一般均作成黄豆般的两颗圆点。
话说在脸上以红点为妆饰方法在汉代已有记载，那时候当某后妃来了大姨妈，就在脸上点上两个小点，暗戳戳的表示她不能接受帝王的临幸了。
“以丹注面曰的。的，灼也。此本天子诸侯群妾当以次进御，其有月事者止不御，重以口说，故注此于面，灼然为识，女史见之，则不书名于第录也。”
总的来说郑佩佩这个妆更像是参考了唐代妆容后进行的杂糅。
其实在《花木兰》动画片中就看到了参考唐代审美的影子。
魏晋南北朝时期对女性的审美偏向于身材修长、体态婀娜，初唐还有些这个审美影子，后来转变为我们印象中的“以胖为美”。
初唐装扮的佟丽娅
其实羊并不是想指责迪士尼妆容不够还原之类的，动画版中的木兰妆容也不怎么考究，而《花木兰》制作方也从来没有标榜过他们怎么考究。
但是羊看到有些宣传“《花木兰》还原了魏晋妆容”的言论，担心误导了某些同学。羊认为反方并不需要去过分抨击迪士尼的疏漏，正方更不能混淆视听指鹿为马。
其实羊还有点预告片没有的内容不吐不快：那时的中国憋说女孩子了，男人也是涂脂抹粉的~比如说能七步成诗的曹植就可有偶像包袱了，不化妆不见客（有没有莫名的熟悉感）。
话说大家有没有看过徐克执导的《梁祝》？祝英台的父亲化妆和护肤比女人还讲究~
《梁祝》和《花木兰》都发生于魏晋南北朝时期
那是个男人爱美的黄金时代，历史上排的上号的美男子多出自这个时期，比如说貌似“潘安”、看杀“卫玠”还有兰陵王、嵇康、独孤信等等。
且在《世说新语》中对魏晋南北朝时期男子肤色以白为美的例子有很多，《容止》 篇中写道:
“何平叔美姿仪，面至白。魏明帝疑其傅粉，正夏月，与热汤饼。既啖，大汗出，以朱衣自拭，色转皎然。”
指的是有个美男子叫何平叔，脸非常白。魏明帝怀疑他也搽了粉，想查看一下，就大热天的请他吃热汤面（真机智）。何平书吃的大汗淋漓，撩起自己的红衣擦脸，脸色反而更加光洁（羡慕）。
魏晋南北朝时期的男子缺少了很多阳刚之气，带有女性特有的阴柔之美，羊说那么多是想吐槽一句：花木兰女扮男装混入军营不被发现，其实也是有原因的…
—— 服装 ——
魏晋南北朝时期，老庄、佛家思想对服装的样式产生了一定的影响。“宽衣博带”成了各个阶层普遍喜爱的服饰，这种样式轻松、随意。女子的服饰更加流畅、飘逸。
长裙曳地，裙摆翩翩
最左侧那个作为背景板的绿衣男子，远远的瞅着其实挺有诚意的。
其实这个时期各方杂糅的太厉害：中原士人与江南士人有了更多密切接触的机会、汉族美学与少数民族美学的差异与交融、士人美学与民间美学的差异与交融…
因此曹魏时期的服饰基本继承汉代服装样式，西晋的服饰延续曹魏，但以“竹林七贤”为代表的玄学人物穿衣不修边幅，奇装异服也较为普遍。至南北朝时期，北方主要是胡服为主，南方以汉服为主，不过当时胡汉服饰交融，南方汉人穿窄袖胡服也很多见。
从这个角度来说，迪士尼真的尽力了……
南北朝时期的工艺美术出现了大量的植物纹样，同时这些纹样有写实倾向。因佛教的盛行，莲花纹极为流行，大量的出现在服饰、陶瓷、壁画、铜镜等领域（一直到宋代才开始转变为辅助纹饰），所以其实迪士尼也还是尽力表现了一下下。
忍冬也是南北朝时期常见的植物纹
其实刘亦菲的铠甲造型（因为莫名的适合制作表情包）也被观众敏感的注意到了。
刘亦菲这个盔甲造型虽说也是杂糅了一下下，但还是挺良心的。
其实也是在动画版的基础上深挖升级了的。
—— 器物 ——
在中国陶瓷史上，魏晋南北朝有重要的地位。此时的瓷器生产普及，质量也被提高了，种类丰富（餐饮具、贮存具、照明器、文具等应有尽有），这代表着瓷器广泛的融入进了人民的生活中。
青瓷仍是烧造的主流，传统的黑瓷大量出现。
“席地而坐”是魏晋以前中国人固有的习惯，室内以床为主，底面铺席，再后来出现了几、案、屏等家具，随着佛教东渐，高型坐具才以实物和壁画等形式进入魏晋南北朝时期的汉地，但和后世的椅子也有区别。
emmm，羊没有想要杠的意思，羊只是想介绍一下魏晋南北朝时期的风貌（感受一下羊的求生欲…），其实预告片中坐的这么高其实是有些不对的…
总的来说，迪士尼的《花木兰》杂糅了很多元素在里面，比如说开头预告出现的那个福建土楼让小伙伴们纷纷懵逼。
当年《大鱼海棠》就已经让很多同学这个土楼印象深刻了。
包括这一进门也是挺眼熟的。
总之预告片中的这个土楼隐隐带有《大鱼海棠》的味道，不知道迪士尼有没有参考这部动画。
虽然说迪士尼把中国不同地域和历史时期杂糅在一起了，不过中国幅员辽阔，我们也并不能完全了解祖国各个历史时期、不同地域的文化，没有必要对迪士尼再苛责太多。
目前迪士尼的诚意我们已经看到了，更何况我们是看是《花木兰》的故事，迪士尼最需要的是讲好这个故事。
《花木兰》预告片的剪辑已经给我们看到了它所想表达的主旨：郑佩佩一遍说着“娴静、沉稳、舒雅、守礼”，而镜头一转，花木兰并没有满足这三个“好妻子应有的品质”。
羊感觉这一幕的花木兰是对“封建传统女性”的反动。
她并不“娴静、沉稳、舒雅、守礼”，但她的剑上刻着“忠勇真”。在动画中，花木兰的小伙伴们聊各自喜欢什么样的姑娘时，有的说喜欢做饭好吃的，有的说喜欢白的~
花木兰说：“我喜欢她聪明有智慧，还有自己的主张”。
“我喜欢她聪明有智慧，还有自己的主张”——这是她对她自己的要求。电影再现了动画片里面一些“聪明智慧有主张”的镜头，比如说那个雪崩。
不知道大家记不记得，其实这个雪崩是花木兰他们被围攻时被花木兰一炮轰下来的，并成功给大伙解了围。
《阿拉丁》在原版动画的基础上深入刻画了一个全新的茉莉公主，那刘亦菲的花木兰会不会更加深化塑造？
说起来，赵薇版的《花木兰》最让羊印象深刻的是结尾时这一处的处理。拍的及其揪心，一点也没有《木兰辞》结尾时的欢快愉悦。
“开我东阁门，坐我西阁床，脱我战时袍，著我旧时裳。”
“当窗理云鬓，对镜帖花黄。”
《诗经·卫风》中对庄姜的描述是：“手如柔荑，肤如凝脂”，花木兰早就没有了。
“出门看火伴，火伴皆惊忙：同行十二年，不知木兰是女郎”…《木兰辞》的结尾带着欢快的HE基调，可是花木兰是有战争创伤的，这些创伤不单单在她的被打磨粗糙的躯体上。
羊的心情很复杂，大家都以为花木兰卸甲后的日子幸福美满，可是经历了这么多的她能不能一转身又变成那个“对镜贴花黄”的闺阁女子？
从电影版《阿拉丁》就可以看出迪士尼公主片对“女性意识的崛起”的侧重，但花木兰从一开始就是一个崛起的女性了，不太需要在这方面进行艺术加工。
公主无论收到什么样的挫折最终都会和王子在一起，小美人鱼也不会化成泡沫。花木兰从一开始就不是西方故事里等着王子吻醒的公主，也不是为了追求爱人宁愿放弃声音的人鱼。
羊是一定会去电影院去支持这部电影的，但羊这次支持的不是（被羊舔了无数次颜的）刘亦菲，而是那个满身创伤却从不对人诉的花木兰。
花木兰从不认输!